Шедевры мировой классики. Моцарт

Госоркестр Башкортостана представляет концерт в рамках абонемента № 4 "Шедевры мировой классики"

В программе:

В.А. Моцарт. Симфония № 41 "Юпитер", увертюра к опере "Дон Жуан", Концерт для кларнета с оркестром

Солист - народный артист РБ Артур Назиуллин (кларнет).

Увертюра к опере «Дон Жуан» была написана В. А. Моцартом всего за одну ночь накануне премьеры и стала очередным доказательством музыкального гения автора. Почти не имея непосредственных тематических связей с материалом оперы, она, тем не менее, превосходно настраивает на ее атмосферу. В соответствии с жанровым обозначением «Дон Жуана» – dramma giocoso, или «трагикомедия», – она воплощает дуализм этих начал как «борьбу и единство противоположностей». Трагический аспект – ре-минорная сфера Командора, прежде всего из финальной сцены явления его статуи, как музыка загробного мира. А на другом полюсе – солнечный ре мажор, обобщенно передающий дон-жуановскую «жажду жизни» и его погоню за земными наслаждениями.


Симфония «Юпитер» была закончена В. А. Моцартом 10 августа 1788 г. В этой симфонии Моцарт стремится отойти от личного, субъективного. Горделиво-величественная, симфония носит такой же оптимистический характер, предвосхищая симфонии Бетховена героическим складом, совершенством, сложностью и новизной приемов композиции.
В основе этой симфонии, получивший название «Юпитер» (есть сведения, что название «Юпитер» ей дал Дж. Саломон, известный английский скрипач и антрепренер, через несколько лет организовавший концерты Й. Гайдна в Лондоне) за невиданный прежде величественный масштаб, грандиозность замысла и эпическую стройность воплощения, лежат торжество и героика. Её мужественная, приподнято-праздничная музыка напоминает страницы бетховенских симфоний с их героикой, стойким оптимизмом, ярким волевым началом. Чайковский, очень любивший творчество Моцарта, называл эту симфонию «…одним из чудес симфонической музыки».    

Концерт для кларнета с оркестром Ля мажор, был одним из последних В. А. Моцарта, самым известным концертом в репертуаре кларнетистов. Композитор создал Концерт в 1791 г. для своего друга, известного австрийского исполнителя А. Штадлера. Моцарт сохраняет здесь традиционный трехчастный цикл (Allegro-Adagio-Rondo), как бы подводя итог жанру инструментального концерта в своем творчестве.
Случайно или нет, но многие страницы Концерта исполнены невыразимой грусти, как будто композитор предвидел свою скорую кончину. Темы, звучащие в каждой из частей, выразительны и проникновенны: здесь представлено драматическое и лирическое начало, философское раздумье и пейзажность. Особую роль в Концерте играет вторая, медленная часть, в которой сосредоточен основной образный смысл произведения – нежная лирика, смирение, возвышенность. Заключительное Рондо, подчас несущее у Моцарта юмористическое начало, здесь основную скерцозную тему (рефрен) чередует с разными по характеру эпизодами, в том числе и драматическими. Композитор отказывается от традиционных развернутых сольных каденций, но дает возможность исполнителю продемонстрировать многообразие звучания сольного инструмента.

Дирижер - народный артист РБ Дмитрий Крюков.

5 июня 19:00 | ГКЗ "Башкортостан"

*В программе возможны изменения.